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荷兰设计在国际舞台上获奖无数，荷兰设计的民族品牌是什么呢？是工匠精神？还是先锋实验?这不仅是个设计问题，更是个民族身份问题，曾在阿姆斯特丹市立美术馆举办的"阿姆斯特丹学派"展览，就是关于荷兰设计的民族品牌的一次新的梳理。
先来看看这几个东西感受一下"阿姆斯特丹学派"厉害在哪里？
恶魔头时钟
诸多精美的钟表，像金字塔一样堆积起来，顶端的那个棕色的座钟，来自设计师Michel de Klerk，他是"阿姆斯特丹学派"的领袖。这个钟表设计于1914年，彼时，全球化的大潮刚刚拉开序幕，而第一次世界大战的炮火正在周边国家隆隆作响。
钟表的整体造型像泪水一样，有着优美的线条，棕色木质和铜质的表针从颜色和质地上都有着最大程度的和谐。请注意一个细节，钟表的顶端是一个印度－爪哇风格的魔鬼头像——卡拉；在印度文化中，卡拉象征着"死亡"、"时间"和"黑暗"。在Michel de Klerk用了卡拉的头像，赋予了钟表深层的意义，那就是"时光飞逝"、"转变"和"时间于死亡的关系"。
这个钟表是他的代表作，最好地传达了他的设计理念。
但仔细看，钟表的顶端的背后有蜗牛的触角，Michel de Klerk在解释这个细节的时候说，"蜗牛不需要扭头，因为它的眼睛是全景式的，它在缓慢而专注地书写生命的痕迹"，所以卡拉在前，蜗牛在后，正面面对死亡，背面雕刻时光。这种带有黑暗特质的伯格森式哲学是典型的Michel de Klerk思维，他个人非常喜欢这个寓意，在后来的其它设计上，卡拉和蜗牛的形象屡次出现，在门上，在窗户上，甚至衣柜把手上。
阿姆斯特丹的400多座桥
阿姆斯特丹的桥梁 来源：AP images
Pieterlodewijk kramer，他是"阿姆斯特丹学派"的另一代表人物。他早年在阿姆斯特丹的工业学校的夜校课程中学习建筑绘图，后来作为手工技师加入著名的Cuypers建筑公司，开始和Michel de Klerk共事。他也是设计的多面手，擅长建筑、家居设计等。但是他的颜色更为大胆，尤其是在家居设计的领域，他的色彩饱和度高，更具现代设计的气质，而巴黎筹划阿姆斯特丹学派的展览的时候，正是看中了荷兰设计师们对色彩的大胆实验，这个和当时的表现主义绘画互为辉映，成为时代先锋。后来Pieter kramer离开了建筑公司，而他之后的最大成就之一就是在1917年至1952年之间，为阿姆斯特丹公共建设部门设计了超过400座桥，毫无疑问，今天，徜徉在阿姆斯特丹，我们都是他的受益者。
来自东方的灵感
Willem Bogtman的玻璃窗设计，阿姆斯特丹以深色的木质和石材建筑著称，明亮绚烂的窗户也是与之搭配的一大特色，Willem Bogtman便是大师级的艺术家，而他的很多元素来自东方、埃及等外来文化。
另外就是灯具设计实在是让人着迷，直到今天，阿姆斯特丹的很多高级剧院和电影院仍在用着这种奢侈的灯具，重色调的室内环境和绚烂多彩的玻璃灯，创造初典雅的气氛。这里选择的代表性人物就是De Nieuwe Honsel，这是一家工坊在1919年成立，主要生产玻璃灯和室内装饰。有趣的是De Nieuwe Honsel并不直接和阿姆斯特丹学派的设计师产生联系，但是却在美学理念上一脉相通，所以在一些设计项目上产生了关联。
在1910年到1930年之间，"阿姆斯特丹学派"，用了20年时间，改变了荷兰的城市面貌和人们的生活审美。而早在1923年，也是"阿姆斯特丹学派"最具影响力的年代，巴黎就曾试图做一个相关的展览，但因为一战的破坏，百业凋零，展览也最终流产。而1975年荷兰市里美术馆的"阿姆斯特丹学派"展览也仅仅是聚焦在建筑的领域。
"阿姆斯特丹学派"虽以"学派"著称，但他们并没有宣言和具体的理念，仅仅是一种风格。既然如此含糊，在近百年来，欧洲的学者们不断地从中挖掘它的精髓，试图为今天的荷兰设计寻根。如果说包豪斯和日后风起云涌的设计流派（风格派等），将人们彻底带入了现代主义的生活中，那么"阿姆斯特丹学派"便是包豪斯之前一次最重要的过渡。荷兰的文化特征以一种不加阐释的方式，徐徐在眼前展开。
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